Nik Christensen (1973, Groot Brittannië) is een kunstenaar om goed in het vizier te houden – z’n werk is al opgenomen in een aantal belangrijke collecties en heeft z’n eerste internationale tentoontstellingen al achter de rug. Deze in Amsterdam werkende kunstenaar maakt vooral monumentale tekeningen (200 bij 300 cm is heel gangbaar) met sumi-inkt op papier in gradaties van zwart, wit en grijs. Virtuoos gemaakte gelaagde landschappen. Gustave Doré meets de wereld van Electronic Arts. Bos- en waterlandschappen, zwanger van onheil soms overspoeld door een voor- of nawereldlijke zondvloed. Terugkerende elementen: wolven, paraplu’s en figuren met een ezelshoofd. De hier getoonde prent is een mooi voorbeeld van zo’n (aan Goya ontleende?) staffelfiguur in een onbestemd landschap.
| titel: |
Untitled, 2006 |
| techniek: |
litho, editie 100 |
| afmetingen: |
16*22.50 cm |
| prijs: |
€ 179,- (incl. 19% BTW, excl. verzending) |
| verkoopinfo: |
We like art |
| kunstkoop: |
ja, alleen voor CJP-ers, aanbetaling € 17,90. Renteloos afbetalen € 22,50 p/m |
Charlotte Dumas (1977, Nederland) maakt internationaal naam met haar indringende portretten van paarden, wolven, tijgers en honden. Ze wordt vertegenwoordigd door de Nederlandse powergalerie Paul Andriesse in Amsterdam, een ideale manier om in het buitenland geplugd te worden. En terecht trouwens; haar werk is ijzersterk. Charlotte onderzoekt de relatie tussen mens en dier, ze diept haar onderwerpen uit en werkt hierbij concentieus in series die vaak afgerond worden met een fotoboek. De fotografe maakt haar werk vooral op locatie in de VS en in Italië. Deze editie bijvoorbeeld is onstaan tijdens een werkperiode in Palermo. ‘
De soevereine zwerfhonden zijn ook op groter formaat in kleine edities te koop voor aanzienlijker prijzen. Walter Stockmann maakte een sterke documentaire over Charlotte Dumas die te zien is via Het Uur van de Wolf en Uitzending Gemist. In deze film zie je haar aan het werk. Het viel me op dat ze tijdens de fotosessies zelf een kalme dierlijk spiedende blik heeft.
| titel: |
uit de serie Heart Shaped Hole |
| techniek: |
2 gesigneerde fotoprints, elk uit een editie van 40 |
| afmetingen: |
20*25 cm en 25*20 cm |
| prijs: |
€ 300,- (incl. 19% BTW) |
| verkoopinfo: |
We like art |
| kunstkoop: |
nee |
Marjolijn de Wit (1979, Nederland) heeft net een werkperiode aan de Rijksacademie in Amsterdam afgerond. Haar aanpak om van een soort 3d-collage te vertrekken naar schilderijen heeft ze verder verfijnt. En oei, wat schildert ze makkelijk en prettig, en vet en vuig! De ongerijmde beeldcombinaties en stapelingen werken ontregelend. Waar zijn we hier? Zo’n onnozel rood-wit afzetlint en een stapeltje pc’s, heerlijk !
Een koopje trouwens, maar dat terzijde.
| titel: |
Zonder titel (2006) |
| techniek: |
schilderij, olieverf op doek |
| afmetingen: |
30*40 cm |
| prijs: |
€ 707,- |
| verkoopinfo: |
We like art |
| kunstkoop: |
ja, aanbetaling € 70,70,-. Renteloos afbetalen € 22,50 p/ |
Wouter van Riessen (1967, Nederland) poseert in zijn werk tegelijkertijd als kunstenaar en clown, als poppenspeler en marionet. Van Riessen is een waar multi-talent. In foto’s, maskers, schilderijen, tekeningen, zijn muziek en zeefdrukken jongleert Van Riessen met zelfportretten en poppen. Deze zeefdruk in hard-edge cartoon stijl van Van Riessen lijkt de pop aan de haal te gaan met de poppenspeler, het is een karakteristiek werk uit een reeks van muitende marionettenen die de poppenspeler het zwijgen op willen leggen.
| titel: |
zelfportret met clown, 2004 |
| techniek: |
zeefdruk, uit een editie van 35 |
| afmetingen: |
48,3 * 68,3cm |
| prijs: |
€ 365,- (incl. 19% BTW) |
| verkoopinfo: |
We like art |
| kunstkoop: |
ja, alleen voor CJP-ers, aanbetaling € 32,50. Renteloos afbetalen € 22,50 p/m |
Koen Delaere (1970, België) maakte afgelopen jaar de zogenaamde ‘vriendenprent’ bij het Grafisch Atelier in Den Bosch ter gelegenheid van zijn tentoonstelling Fresh Prints daar. Delaere maakt werk op papier maar vooral ruig ogende abstracte schilderijen met een punkachtige ondertoon. Althans dat lijkt zo, in werkelijkheid is er meer sprake van een ceteris paribus houding tijdens het schilderen. Elk schilderij heeft een aantal vaste voorwaarden – waarbij Delaere vervolgens met gevoel experimenterend tot een schilderij komt. Wel 150 doeken per jaar zou hij maken om er vervolgens 15 uit te kiezen die het waard zijn getoond te worden. De rest gaat in de vuilnisbak. Over het eindresultaat zegt hij iets heel moois in een interview met Hans de Hartog Jager: “Op mijn beste doeken… je mag het best eens eerder hebben gezien, het mag je bekend voorkomen, maar waar het werkelijk om gaat is dat je er niet omheen kunt. Dat je denkt: Jézus wat een schilderij. Dat het zo dwingend is dat alle processen en anekdotes van hetmaken weg zijn. Dat alle toeval is verdwenen. Dat je kijkt en denkt: het kan niet anders. Het is goed zo. Dan ben ik klaar.”
Deze zeefdruk komt ook voort een zelfde aanstekelijk onderzoeksopzet, goed ding!
| titel: |
(2009) |
| techniek: |
zeefdruk, oplage 100 |
| afmetingen: |
42 x 29,7 cm |
| prijs: |
€ 95,- (incl. 19% BTW) |
| verkoopinfo: |
We like art |
| kunstkoop: |
nee |
